Etopia debate sobre la construcción del conocimiento y la comunicación con “Arte y Redes: agentes y contenidos”

Mañana viernes y el sábado se darán cita artistas, bloggers, críticos de arte, profesionales de instituciones culturales, y teóricos del arte para analizar los “agentes” y los “contenidos” en torno al arte en la red

Zaragoza, jueves, 26 de septiembre de 2013.- Etopia Centro de Arte y Tecnología acoge desde mañana el seminario “Arte y Redes: Agentes y Contenidos”, un encuentro y una plataforma para la reflexión y el debate en torno a la relación de las nuevas tecnologías con los agentes implicados en la construcción del conocimiento y de la comunicación sobre el arte.

Organizadas por la Fundación Zaragoza Ciudad del Conocimiento y MUSAC, Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León, en colaboración con el Ayuntamiento de Zaragoza, estas jornadas permitirán a artistas, bloggers, críticos de arte, profesionales de instituciones culturales, y teóricos del arte analizar, a través de mesas redondas y conferencias, los ‘agentes’ y los ‘contenidos’ en torno al arte en la red. Se estudiarán los cambios acaecidos en la construcción y comunicación del conocimiento en torno al arte con la llegada de las nuevas herramientas de la información y de la comunicación web, como son las redes sociales, las videoconferencias y las herramientas de la web 2.0.

Jornadas Artes y redes en Etopia

Dentro del epígrafe ‘contenidos’, se encuentran los ‘espacios de contenido’: muchos centros de arte y de producción, así como algunas iniciativas privadas, han propiciado la construcción de un conocimiento sobre los instrumentos web utilizados en las comunidades digitales, presentan proyectos innovadores, así como los resultados obtenidos del desarrollo de las actividades de los propios centros o museos. A través de un trabajo continuo y del uso del streaming o de vídeos in diferido, ofrecen al usuario la posibilidad de estar formado e informado con una periodicidad constante.

Los contenidos que surgen en la red, cuáles son las investigaciones actuales sobre esta temática, el análisis de Internet como espacio para la creación y la comunicación, así como los avances e innovación, serán tratados en cuatro conferencias impartidas por expertos y repartidas en los dos días de duración de las jornadas.

El epígrafe ‘agentes’ es clave para el surgimiento de una comunicación y un flujo de información para la expansión del arte. Gracias a todas las personas que utilizan estas herramientas, los usuarios han podido nutrirse de contenidos, de espacios para la creación, de información, de debate, etc.

También los artistas encuentran en la red un nuevo espacio con multitud de posibilidades, donde las herramientas son instrumentos para llegar a un fin. Pero ¿Realmente es un entorno amable para la creación? ¿Qué es lo que están consiguiendo los artistas a través de las redes sociales? ¿Son muchos los que están utilizando estas comunidades para sus proyectos artísticos?

Otros ‘agentes’ son los agitadores culturales y expertos que están presentes en la red a través de sus blogs, de proyectos creados ex profeso para las redes sociales, apostando por nuevas dinámicas y potenciando la comunicación sobre el arte, además de difundir el trabajo de los artistas y aportar nuevos canales y discursos a la crítica del arte en la red.

Actividad: Jornadas “Arte y Redes: Agentes y Contenidos”

Fechas: 27 y 28 de septiembre

Ponentes: Abel Azcona (artista), Laura Cano (Blogera, La caja revuelta), Javier Díaz Guardiola (Coordinador de la sección de arte y arquitectura de ABC Cultural, crítico de arte y comisario), Domenico di Siena (Think-Commons), Marcos García (MediaLab-Prado), Pilar DM (Blogera, El Dado del Arte), Nuria García (Blogera, Veo Arte en todas pArtes), Soledad Gómez (Fundadora de mediamusea.com, experta en museos, patrimonio cultural y tecnología), Nati Guil Grund (Blogera, Musas20), Juan Insúa (CCCBLab) , Carmen Morales Martínez (TuCamon), Juan Martín Prada (Teórico y crítico de arte), Kamen Nedev (Productor cultural y comisario independiente), Cristina Riera (gestora, consultora, comunicadora cultural freelance), Antonio R. Montesinos (artista), María Sánchez García (artista), Remedios Zafra (escritora y profesora de arte).

Lugar: ETOPIA_ Centro para el Arte y la Tecnología (Avda. Ciudad de Soria, 8. Zaragoza)

Dirigido a: profesionales de instituciones artísticas y culturales, gestores de contenidos, documentalistas, agentes y empresas culturales, estudiantes y público general interesado en la aplicación, en el ámbito profesional, de las herramientas de la web 2.0.

Twitter: @arteyredes Hashtag: #arteyredes

Facebook: https://www.facebook.com/arteyredes

Consulta el programa y amplía la información en la web arteyredes.org

Relación entre arte e innovación tecnológica a traves de la exposición “Paseo Project 2012”

Estará abierta al público desde esta tarde y hasta el próximo 12 de enero en Etopia Centro de Arte y Tecnología,iniciando la programación del V Congreso Iberoamericano de Culutra “Cultura digital, cultura en red”, que se desarrollará en la ciudad entre el 20 y 22 de noviembre.

VI Congreso Iberoamericano de Cultura

“Paseo Project” muestra nuevos modelos creativos de experimentar la ciudad es un programa de la Fundación Zaragoza Ciudad del Conocimiento y Ars Electronica en colaboración con el Ayuntamiento de Zaragoza. El programa se inició el pasado año y tuvo como argumento principal un concurso de proyectos que abordasen la creatividad aplicada a entornos urbanos desde la conexión entre el arte, la tecnología y los nuevos medios digitales.

Esta exposición aborda la producción de los dos proyectos ganadores del Premio del Jurado: URBAN AUDIO Zaragoza del artista alemán Florian Tuercke y Callejero Jotero de los alumnos del Colegio de Educación Infantil y Primaria (CEIP) La Jota. Además de aportar documentación gráfica y audiovisual sobre el resto de proyectos presentados, un total de 33 propuestas procedentes de artistas y creadores de 17 países.

En concreto, los autores de “Callejero Jotero” lo definen como un proyecto que “pretendeaunar el elemento más tradicional e identificativo de la cultura aragonesa como es el folclore aragonés con el uso de la tecnología digital en una de sus extensiones más vanguardistas, como es el uso de los códigos QR, y la creación de una web que de soporte a una serie de carteles virtuales interactivos para proporcionar a los ciudadanos una nueva forma de pasear por su ciudad. Para ello, propone desarrollar procesos de aprendizaje basados en la investigación y el descubrimiento, la cooperación y la colaboración, la resolución de problemas, la búsqueda, el análisis, el contraste y la síntesis de información. Así como la creatividad y el uso de las TIC”.

El proyecto “Urban Audio”, presentado por el alemán Florian Tuercke, examina el paisaje sonoro de un espacio. Su autor lo define como “un proyecto artístico sobre sonido y nuevos medios en continúo desarrollo que investiga en el espacio público. Así, la estructura acústica de las ciudades y situaciones urbanas es comprobada en términos de su composición y estructura musical. Investiga el movimiento en las ciudades, su resultados sónicos y su implementación acústica y estructural”.

Tuercke se encuentra actualmente en Zaragoza desarrollando en las calles de la ciudad el trabajo de campo de su proyecto. Mañana viernes 27 de septiembre, a las 20:30 horas, celebrará un concierto gratuito con los sonidos que ha recogido y trabajado en Zaragoza.

Más información sobre la exposición en PaseoProject.

Se abre la exposicion “Desmontajes, Re/apropiaciones e Intrusiones”, dentro de las actividades del Congreso Iberomericano de Culutra

La exposición está programada en el marco del V Congreso Iberoamericano de Cultura que organiza el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte en Zaragoza, entre el 20 y el 22 de noviembre de 2013, se han programado unas actividades paralelas fruto de la colaboración de las instituciones organizadoras con el fin destacar y promover el emprendimiento digital en las industrias culturales y creativas en Iberoamérica y dar a conocer los proyectos más innovadores.

VI Congreso Iberoamericano de Cultura

La muestra “Desmontajes, Re/apropiaciones e Intrusiones. Tácticas del arte en la Red”, organizada por Acción Cultural Española (AC/E) y el Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo (MEIAC), con la colaboración del Ayuntamiento de Zaragoza, se presenta como un “laboratorio móvil” que busca redefinir las prácticas del arte de redes y en ella participan creadores de todo el mundo, entre los que destaca un número importante de artistas iberoamericanos y españoles. Con esta muestra se inaugura el Centro ed Arte y tecnología.

“Desmontajes, Re/apropiaciones e Intrusiones” encara el desafío de exhibir este particular tipo de obras inmateriales, abiertas, interactivas o variables. Para ello, recurre, no sólo a su exhibición, sino al uso de diferentes estrategias de documentación, contextualización y de reflexión y debate sobre las prácticas artísticas en la red.

Sede. Etopia Centro de Arte y Tecnología de Zaragoza.

Fechas: Del 26 septiembre al 12 de enero de 2014.

En este marco y en el ecuador del Congreso se presentará la iniciativa Red(e).ib que propone un modelo para aunar esfuerzos y recursos en la construcción de un espacio cultural iberoamericano. Se basa en una estructura horizontal articulada en la que participan los centros iberoamericanos de arte y tecnología más destacados. La red nace con un claro objetivo de investigar, producir y difundir, de manera asociada, la creación artística iberoamericana más innovadora en la red.

Para mas información en NdP Desmontajes y DRI.netescopio.